时尚的朝代是什么，美女时尚是从什么时代开始的

1，美女时尚是从什么时代开始的

美女时尚从公元前一千多年时就开始了

美女时尚是从什么时代开始的

2，时尚是什么的开始

时尚是潮流的开始

从人开始注重穿衣文化开始

时尚是什么的开始

3，时尚的时代是什么

标新立异的时代.

差不多，时尚就是钱多，什么都是最贵的最少的。

时尚的时代是什么

4，什么是时尚

其实时尚无统一的定义，每一年时尚都在变化。时尚在我看来，是与众不同，但又是那么的简单，给人一看，有一点是很吸引人的。越是简单，越是时尚，时尚的新趋势。

5，衣服是什么年代的

今年比较流行糖果色。也就是鲜艳的颜色糖果红黄绿类似显眼的色彩再今年夏天都会是一个亮点女孩子可以去这看看， http://blog.sina.com.cn/yy5072003

6，时尚是什么

时尚"这个词现在已是很流行的了，英文为fashion，几乎是经常挂在某些人的嘴边，频繁出现在报刊媒体上。追求时尚似已蔚然成风.可时尚是什么？时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。简单地说，顾名思义，时尚就是“时间”与“崇尚”的相加。　　　新一代时尚文化是指自20世纪末21世纪初开始流行于中国15至25岁青少年中间的娱乐活动以及相关产品和消费方式，其中包括街舞、DJ、MC、涂鸦等嘻哈文化形式；街头篮球、街头足球、滑板、轮滑、BMX小轮车等街头运动项目；电子游戏、动画漫画以及相关的角色扮演、形象设计等新娱乐文化形式；以新的面貌出现的摇滚音乐、流行舞曲、嘻哈和R&B等音乐风格；还有这些文化元素所特有的服装、饰物、装备等产品。这些文化形式大多受嘻哈文化的影响。10余年以来，中国的年轻一代迅速溶入国际潮流，投身于这些文化活动之中，使其成为他们一代人最in、最cool的时尚。同时，伴随这些时尚文化而来的服饰、餐饮、消费电子产品、网络产品，甚至语言和生活习惯也都为这些新一代的青少年所喜爱和追逐，形成他们的一种生活方式和文化形态。这种以嘻哈文化为代表的新一代时尚文化重在张扬个性、展现自我，这一精神必须通过各种技能的展示来表现，所以这一文化都是运动型和参与型的，而且无需专业训练，在街头巷尾就能够从事；另一方面，这些文化形式具有天生的竞争性，从事者的最终目的是通过与他人的比赛交流来表现自身价值。新一代时尚文化还主张自由自在、自我作主，一切以个人为出发，这种主张带出了所谓freestyle的生活方式。Freestyle不仅体现在各项活动的技能技巧上，而且体现在衣着、发型、饰物、纹身甚至言谈举止和生活习惯上，因此这一文化对年轻人的影响无处不在。时尚的青春一族有其独立的生活态度，他们感觉敏锐，追求品质，有强烈的相互认同感和归属感。为他们所认可的东西将获得他们持续和热烈的追捧。

7，从古到今每个朝代的服饰都有什么特点

只有大概的............商代我国的服饰图案经历了千百年的发展历程，有文字记载的是商代。奴隶主身着的是带有雷龟纹。表现形式主要是规则的回龟纹、菱形纹、云雷纹，而且是以二方连续构图形式来表现的。这表明，那时我国的原始先民已经开始设计图案，对服装进行修饰了。从奴隶社会到封建社会的服饰品的装饰图案来看，主要是从对于动物形状的愉悦感中得到启发的，主观色彩并不浓，是一种自然物象的再现。奴隶社会的青铜器上的云雷纹是作为底纹出现的，主纹是以兽面纹为主的，而在服装上的云雷纹则是以主纹出现的。周代的服饰图案随着社会的变革，生产力的发展，纺织业应运而生，出现了华美的暗花绸和多彩的刺绣品。人们已经在图案的设计上加入了自己的审美意识，而且已能够运用各种自然界的物象纹样来装饰自己，充分表现出了奴隶社会人们的审美意识。战国时期服饰图案战国时期，正是中国古代社会的大变革时期，人们在图案的设计上加入了自己的主观审美意识，理想化的东西多了起来。开始注重艺术形象的整体性。汉代服饰图案汉代延续战国时期的服饰风格，在图案的追求上更加趋于大气、明快、简练、多变。从鞋的变化上看，已接近我们现代鞋和靴的样式，说明那时的服饰是较发达的。在服饰面料图案的装饰上，商代周代的中心对称，连续图案的组成形式，已经变成重迭缠绕，上下穿插、四面延展的构图出现了，形成了活泼的云纹、鸟纹和龙纹图案。强调了动态线，丰富了形象。汉代在服饰图案的色彩运用上，主要以对比为主，强调明快、醒目、艳丽，表现了素中见华美的特点。甚至出现，突出了龙、凤的寓意。说明，服饰图案的运用到汉代时，已经有了较高的艺术表现力。魏、晋时期的服饰图案魏、晋时期的服饰图案除了继续沿袭汉以来的艺术风格外，主要是追求服装的整体线条美、飘逸美。当时，人们在衣着的整体表现以丰满、肥壮、飘逸最为时尚。隋代服饰图案到了隋代，尽管隋只统治了37年，但在服饰的表现上却趋于华贵，图案纹样的运用还是云纹多。这种华贵之风一直沿续到了唐。服饰纹样描绘在彩塑衣服上，有联珠纹服饰图案、狮凤纹服饰图案、团花织锦图案纹样，其色泽金光闪耀，可与真实的织锦媲美。这些图案的纹样是隋代服饰图案的代表作。唐代服饰图案唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋。那时鞋的发展已达到了高峰。唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。宋、元、明、清时期的服饰图案宋、元、明、清时期的服饰图案，在唐代日趋写实的基础上出现了种类不同的装饰风更多地运用了“吉祥图案”。特别是在宋代，开始注重幞头这种饰件的装饰效果了。幞头，即着公服、常服时所戴的首服，又名折上巾，因为它是折而向上的巾式。明代图案在继承前代图案的同时，创造并丰富了谐音图案和寓意图。冠以纱，折角向上，后名翼善冠；袍用黄色，盘领窄袖，前后及两肩各绣金盘龙一；带佩玉，靴为皮之。皇帝常服饰有云纹及十二章的各种纹，寓意了皇帝才德兼备、文武双全、能呼风唤雨，是想象中人格化的神。明朝冠服制度规定，皇帝在举行祭礼和大典及处理朝政时要穿有龙纹的袍服。，随之发展的，如桂花和万年青，意为富贵万年青；太阳和凤凰，意为丹凤朝阳；莲花和鲤鱼，意为连年有余；金鱼和海棠，意为金玉满堂；蝙蝠和云，意为福从天降。这种寓意图案还有不少，有的至今仍在沿用。从上述图中可看出，不论是团龙、坐龙，还是行龙，都呈现出程式化造型，云纹、植物纹、鸟纹、鱼纹也都趋向写实，表现出程式化造型特点。清代的服饰是我国服饰发展的顶峰，清代的服饰除了承前代的装束外，主要是在装饰物件上更加完备了。

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。就是唐代盛行的缠枝图案