时尚的特点都有哪些，时尚是什么样的

1，时尚是什么样的

就是很新潮、跟得上潮流的

时尚是什么样的

2，时尚的审美特征是什么

独一无二的，但又能让世人报接受的。喜欢才是一种时尚。也是一种审美。

时尚的审美特征是什么

3，时尚工作服的特点是什么

面料不必多说，纯棉是很多企业的首选。纯棉面料的好处不必多说大家也是都是知道的，日常生活中我们购买贴身穿的衣物也喜欢选择纯棉的。另外款式也是需要注意的。时尚工作服要选择款式简洁大方的，颜色不要过多，花纹不要太多太复杂，颜色也可以选择一些比较清淡的冷色系，从视觉上进行一下降温也是不错的。在功能型设计上也不需要太多，有笔袋和侧袋基本可以满足大部分工种的需求。如果不是非常必要，建议不要加增胸袋，因为时尚工作服面料比较轻薄，胸袋里放稍微有重量的东西就容易把衣服弄变形，会影响整体美观。

这个与衣服的关系不是太大，是看男生的气质，举止，很多地方的。。。

时尚工作服的特点是什么

4，什么是时尚女性她们有什么特点

先要了解时尚的含义，就是在特定时段内率先由少数人尝试、预认为后来将为社会大众所崇尚和仿效的生活样式时尚女性的话就是在着装方面引领时代的潮流，在言谈举止方面，（时尚的种类是不同的）可以按照自己的性格而定，展示自己的品味和个性。总之呢，时尚女性应该是令人有不凡感受，拥有优雅、纯粹的品味，以及不一样的气质和神韵，能体现不凡的生活品味，展露个性的女性~~~~~

有知识,对生活热情,穿着时尚

衣服穿得很少，越少越时尚。

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5，时尚是什么

时尚又称流行，是对一种外表行为模式的崇尚方式。其特征是新奇性、相互追随仿效及流行的短暂性，如年年有其崇尚的流行色。社会成员对所崇尚事物的追求，获得一种心理上的满足。时髦是非理智的与过渡性的行为项目或行为模式的流传现象。这种行为模式具有以下特征：一是无阶级性。在各种不同的阶层、阶级意流传。它的发起人通常是社会名流，一旦开了风气就成为他们寻求地位或自我表现的手段。二是文明开放的社会都有的现象。其产生、流行与社会文明成正比；其流传的范围，可以跨越国家，广为流行。三是以持续时间讲，时髦现象处于风格与时尚之间。四是自我宣扬的工具。借着时髦，标新立异、提高社会地位，但仍保留着原团体中一分子的地位，所以，它是自我个体化的手段。五是模仿与暗示性强烈。如时装、化妆品等物质的流行，旅游、歌曲等行动的流行，消费观念、生活追求等社会风气的流行。六是时髦行为具有抒情性，是一种发泄不满或压抑情绪的社会运动。时髦与时尚最显著的差别是时尚所流行的项目对社会来讲，微不足道，影响很小，时尚仅仅流行于某一阶层、社区或某一同质群体；而时髦则流行于社会各阶层与异质群体之中，时髦的流传时间显示出有组织的特性。

6，时尚的特点是什么定义

概念时尚，就是人们对社会某项事物一时的崇尚，这里的“尚”是指一种高度。在如今社会里，多指就是流行得体的一些东西。“时尚”这个词已是很流行的了，频繁出现在报刊媒体上。追求时尚似已蔚然成风。可时尚是什么？说到时尚，或许你会想到T台上那让人看不懂猜不透的另类时尚服装，其实时尚远没有我们想象中那么高不可攀，我们的生活也经常会有一些充满时尚感的元素。[1] 深层理解很多人对时尚的理解都不同，有人认为时尚即是简单，与其奢华浪费，不如朴素节俭；有时时尚只是为了标新立异；现实中很多与时尚不同步的人被指为老土、落伍；一个人为相对标准，因为是相对的，所以有其适用范围，对一些人来说是时尚的，对另一些人来说可以不是，如果时尚这个词被理解为绝对标准那就无法解释。很多时尚达人都有帆布情结,喜欢帆布生活,喜欢的是一种简约、自由和随性的生活态度。随着城市白领阶层的压力越来越大,象征挣脱束缚、享受自由的帆布生活得到更多人的喜欢。

时尚是什么大家都在说但这个很多人不懂意思换句话说就是潮流新的潮流新的流行新的前卫引导追求。这是最好理解的，又是最正确的。请采纳或追问

7，什么才是时尚

"时尚"这个词现在已是很流行的了，英文为fashion，几乎是经常挂在某些人的嘴边，频繁出现在报刊媒体上。追求时尚似已蔚然成风，可时尚是什么？时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。简单地说，顾名思义，时尚就是“时间”与“崇尚”的相加。在这个极简化的意义上，时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。这种时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、甚至情感表达与思考方式等。很多人会把时尚与流行相提并论，其实并不如此。简单地说，时尚可以流行，但范围是十分有限的，如果广为流行，那还有时尚的感觉吗？追求时尚是一门“艺术”。模仿、从众只是“初级阶段”，而它的至臻境界应该是从一拨一拨的时尚潮流中抽丝剥茧，萃取出它的本质和真义，来丰富自己的审美与品位，来打造专属自己的美丽“模板”。追求时尚不在于被动的追随而在于理智而熟练的驾驭。总之，时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直对它争论不休。不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品味，精致、展露个性。同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。

不另類,有活力,精神的,人家看起來好的!

时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。简单地说，顾名思义，时尚就是“时间”与“崇尚”的相加。在这个极简化的意义上，时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。这种时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、甚至情感表达与思考方式等。很多人会把时尚与流行相提并论，其实并不如此。简单地说，时尚可以流行，但范围是十分有限的，如果广为流行，那还有时尚的感觉吗？追求时尚是一门“艺术”。模仿、从众只是“初级阶段”，而它的至臻境界应该是从一拨一拨的时尚潮流中抽丝剥茧，萃取出它的本质和真义，来丰富自己的审美与品位，来打造专属自己的美丽“模板”。追求时尚不在于被动的追随而在于理智而熟练的驾驭。总之，时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直对它争论不休。不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品味，精致、展露个性。同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。而现在时尚已经经常挂在我们嘴边了，但各有各的看法，或许你的概念和我的不一样

个性就是时尚``

欧洲的艺术风格与服饰设计元素　　拜占庭艺术风格与服饰　　由于罗马帝国的东迁，使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术。在艺术的成就上，此时所强调的是镶贴艺术，追求缤纷多变的装饰性。　　同样，这种特色也反映在服装上。例如：在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴、光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣。这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰，营造出一种既融合东西方又充满华丽感的服饰装饰美。　　国际哥特艺术风格与服饰　　"哥特式"原本是指源自20世纪的一种建筑风格，很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。　　这种风格主要的表现是建筑上的"锐角三角形"，同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造。例如：在男女服饰的整体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，等等，都充分呈现出锐角三角形的形态。　　巴洛克艺术风格与服饰　　巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。　　"巴洛克"的字义源自葡萄牙语，意指"变了形的珍珠"，也被引用作为脱离规范的形容词。巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，甚至用"巴洛克风格"一词，来代称17世纪欧洲的服装款式。　　洛可可艺术风格与服饰　　"洛可可"一词源自法国字汇“Rocaille”，由此演变而来，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。这种风格源自1715年法国路易十四过世之后，所产生的一种艺术上的反叛。　　洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，甚至以"洛可可"一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。　　新古典主义艺术风格与服饰　　新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的"庄重与宁静感"之题材与形式，并融入理性主义美学。这种强调自然、淡雅、节制的艺术风格，与古希腊罗马的题材形式结合所发展出来的服饰，也随即在法国大革命之后，跃升为服装款式的代表。　　特别是在女装方面。例如，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式；又如，排除受约束、非自然的"裙撑架"，等等。因此从1790年到1820年之间，所追寻的淡雅、自然之美，在服装史上被称为"新古典主义风格"。　　前拉斐尔派艺术风格与服饰　　"前拉斐尔艺术风格"源于19世纪中期的英国，其艺术精神主要是追寻一种自然但是浪漫主义色彩的表现。　　这种艺术风格是对冷淡、生硬的艺术的一种反驳。痛斥"人与自然的疏离感"，希望透过艺术将"人性化"、"自然化"、"理想美"的特质结合表现出来。因此，当时的服装被誉为"理性美感式"的服饰。这种服饰风格与当时"维多利亚风格"极端的相对，成为英国社会追寻服饰改革的代表款式。　　20世纪初期苏联艺术风格与服饰　　20世纪初期苏联艺术风格是指"绝对主义"、"构成主义"以及"塔特林派"的艺术主张，这些艺术风格都源自20世纪初期的10年代，由苏联的艺术家所引导而成的。这些艺术家受到现代主义的影响，将之表现在几何式的抽象艺术之中。　　这种艺术风格也深刻的影响到当时的服装，特别是在当时的苏联，将这种"几何抽象的艺术风格"与"充满浓厚政治意味"的主张相互结合，表现在服装的款式以及面料的花色设计上，形成一种特殊的服装审美特色。　　超现实主义艺术风格与服饰　　超现实主义艺术风格起源于20世纪20年代的法国，是受弗洛伊德的精神分析学和潜意识心理学理论的影响而发展出来的。超现实主义的艺术家们主张"精神的自动性"，提倡不接受任何逻辑的束缚，非自然合理的存在，梦境与现实的混乱，甚至是一种矛盾冲突的组合。　　这种任由想象的模式深深影响到服装领域，带动出一种史无前例、强调创意性的设计理念。　　波普艺术风格与服饰　　这种艺术风格源自20世纪50年代初期的美国，但确鼎盛于50年代中期的美国。"POP"是"Popular"的缩写，意为"通俗性的、流行性的"。至于"POP Art"所指的正是一种"大众化的"、"便宜的"、"大量生产的"、"年轻的"、"趣味性的"、"商品化的"、"即时性的"、"片刻性的"形态与精神的艺术风格。　　这种艺术风格影响到服装领域中，体现在服装面料以及图案的创新，改变了过去服饰装饰图案的特点，在欧洲服装史上留下深深的印记。　　欧普艺术风格与服饰　　欧普艺术风格源于20世纪60年代的欧美。"OP"是"Optical"的缩写形式，意思是视觉上的光学。"欧普艺术"所指代的是利用人类视觉上的错视所绘制而成的绘画艺术。因此"欧普艺术"又被称作"视觉效应艺术"或者"光效应艺术"。　　欧普艺术影响下的服装服饰，按照一定的规律形成视觉上的动感，服饰图案的设计上以欧普艺术的视觉感为最大的特点。　　极限主义艺术风格与服饰　　极限主义艺术风格起源于20世纪60年代的美国，它强调的是一种"理性、冷峻、简约"的艺术风格。这种强调"单纯、简单"的观念，逐渐成为20世纪90年代美国时装界所追求表现的一种具代表性的服饰风格。　　极限主义艺术风格影响下的服饰以简单的设计理念影响到国际时装的流行趋势，成为20世纪末的一项具代表性的服饰风格的变革。