时尚美学在哪个软件里，装修风格你更爱哪种

1，装修风格你更爱哪种

我个人比较钟爱田园装修风格，总觉得很小清晰，大家觉得呢？我同事之前在大宅网装修的，他就是采用的田园风格，效果出乎意料的好，所以我就更喜欢了。

装修风格你更爱哪种

2，网易美学不能用了有比网易美学好用的app吗

网易美学是推荐好物的app,我就来安利一款我常用的好物种草社区西五街，官方的介绍是时尚美妆攻略社区，内容以时尚美妆分享为主，分享的小姐姐都有各自的风格，图片也有大片既视感（美美的图片都是怎么拍出来的呀），也会拍摄细节呢~

网易有钱是个不错的记账app。功能大而全。又比随手记和挖财人性化。如果想更简洁一些，没那么多理财需求，可以用“算钱”记账。这个app功能没有太复杂，但分类清晰，记账快。

网易美学不能用了有比网易美学好用的app吗

3，奥迪TT怎么样

您好，肯定是Q5 实用。TT 一来很费油。二来底盘很低，容易撞到东西。Q5 比较不错的。

我也喜欢TT，不打算买Q5因为Q5在和他同级的车型里并没有任何的优势！TT算是一款比较划算和完美的小跑啊！

TT是款不错的车,外形没有其他品牌跑车那么高调,虽然是跑车系列,但是一样有着奥迪的敦实。TT相信是许多人在街头偶遇TT时的赞叹,这不仅代表着其造型的独特性,更是对时尚美学的一种肯定。与圆润至上的前代车型相比,二代TT由于加入新一代家族特色的Single Frame大开口水箱护罩及锐利的方型头灯而显得精悍不少,车顶线条更在实用性的考虑下向后延伸并改为斜背式尾门,但均匀的车身比例仍使其浑身上下散发出无比魅力;加上科技感十足的后视镜LED方向灯和层次分明的立体柱状尾灯组,处处都能见到设计者的巧思。从各项参数来看,2.0T和3.2的动力在同档排量来说已经是挺实惠的了。另配有全时四驱,在通过性方面来说,要好于其他品牌同排量车型,且3.2Q的DSG变速箱会让您的驾驶感觉更加优越。TT以高科技的铝合金车身技术实践传统小跑车的轻量化哲学(2.0T仅1.25吨,3.2Q1.4吨),灵活刁钻的操控表现与前代车型已不可同日而语,再披上前卫的时尚外衣,无论动静都是众人瞩目的焦点。 TT是现在来说最划算且受人关注的小跑了。

奥迪TT怎么样

4，有什么教搭配衣服的app

穿衣助手服装搭配主要指在款式，颜色上相协调，整体上达到得体，大方的效果。搭配技巧，主要从如何装扮出一位高雅、靓丽、脱俗的魅力女性即是网的旨趣所在。主要从择业、择偶、交友、社交、业务往来等方面就男性和女性服装服饰搭配艺术进行介绍，旨在在我们的日常生活中给网民以一定的指导和参考，同时也兼具娱乐欣赏性和满足拓展视野之需。1）逐步建立自己的着装风格：能够给今天的我们留下深刻印象的穿衣高手，不论是设计师还是名人，其原因只有一个——他们创造了自己的风格。一个人不能妄谈拥有自己的一套美学，但应该有自己的审美品位。而要做到这一点，就不能被千变万化的潮流所左右，而应该在自己所欣赏的审美基调中，加入当时的时尚元素，融合成个人品位。融合了个人的气质、涵养、风格的穿着会体现出个性，而个性是最高境界的穿衣之道。2）衣服要与你的年龄、身份、地位一起成长：西方学者雅波特教授认为，在人与人的互动行为中，别人对你的观感只有7%是注意你的谈话内容，有38%是观察你的表达方式和沟通技巧（如态度、语气、形体语言等），但却有55%是判断你的外表是否和你的表现相称，也就是你看起来像不像你所表现出来的那个样子。因此，踏入职场之后，那些慵懒随意的学生形象或者娇娇女般的梦幻风格都要主动回避。随着年龄的增加、职位的改变，你的穿着打扮应该与之相称，记住，衣着是你的第一张名片。3）基本服饰是你的镇山之宝服饰的流行是没有尽头的，但一些基本的服饰是没有流行不流行之说的，比如及膝裙、粗花呢宽腿长裤、白衬衫……这些都是“衣坛长青树”，历久弥新，哪怕10年也不会过时。这些衣物是你衣橱的“镇山之宝?不仅穿起来好看，穿着时间也长，绝对值得。拥有了一批这样的基本服饰，每年、每季只要根据时尚风向，适当选购一些流行服饰来搭配就行了。

5，DAZZLE简品牌中文名称是什么

中文翻译叫黛若地素是公司名字～～地素有三个牌子～～高端～中端～低端～～

中文翻译叫黛若地素.品牌简介:DIAMOND DAZZLE,将摩登时尚和奢华元素融为一体的轻奢侈女装品牌，彰显意大利设计精神，致力于打造21世纪新女性形象；精致的手工细节，繁复的制作工艺，以及具有高级定制感的时尚元素，被广泛应用于每一季服装中。DIAMOND DAZZLE，是钻石释放的火光，宛若每一件衣服都交织着欲望。如果世界上有一种女人寻找热情，寻找信仰，寻找价值，寻找灵魂，寻找珍爱；世界上必定有一种衣服，相信工艺，相信质感，相信艺术，相信命运，相信爱情。DIAMOND DAZZLE，体现女孩和女人之间的魔幻世界，追求服装诗意化，时尚工艺化，生活风格化；以年轻的奢华和柔美的线条，塑造优雅的名媛气质；以行云流水的方式过随心所欲的生活，不管外界风吹雨打，心中自有一片碧海蓝天。品牌风格:Diamond Dazzle以追求衣服诗意化、时尚工艺化、生活风格化为目标，致力打造21世纪女性新形象Dandy Feminine：融合女性气质、尖端时尚、个人风格的美学姿态。[2] Diamond Dazzle的设计内涵，彰显意大利的时尚精神，实用主义的奢华，将摩登时装与奢华元素的紧密结合并限量发表“半高级手工定制服（Semi-Couture）”系列缝制一件又一件热爱女人的时尚精品。Diamond Dazzle以追求衣服诗意化、时尚工艺化、生活风格化为目标，致力打造21世纪女性新形象Dandy Feminine：融合女性气质、尖端时尚、个人风格的美学姿态。[2] Diamond Dazzle的设计内涵，彰显意大利的时尚精神，实用主义的奢华，将摩登时装与奢华元素的紧密结合并限量发表“半高级手工定制服（Semi-Couture）”系列缝制一件又一件热爱女人的时尚精品。如果世界上有一种女人寻找热情，寻找信仰，寻找价值，寻找灵魂，寻找真爱，世界上必定有一种衣服相信工艺，相信质感，相信艺术，相信命运，相信爱情，是一种命中注定的热情让他们交会。这样的笃定必然美丽。

中文名叫地素

黛若

6，什么叫酒酿蛋是白酒和蛋吗

不太清楚哦，现在市面上什么产品都有，我找的婷婷（V：JND858），吃了四个月酒酿蛋大了一个杯，大家有没有快一点的方法。????Win10图标好看吗　　Windows 10对系统的桌面进行了一番重大修改，包括桌面图标、网络设置、家庭组和部分文件夹在内的元素都受到了影响。新的图标更具扁平化的风格，这也是Android和iOS如今所推崇的。这种外观设计和Windows 8的Metro风格也存在明显不同。在移动设备上，极简的Metro带来了优雅直观的美学设计，但在PC上，许多用户都抱怨它太过简单了。不过，众口难调，无论怎样，总会有人对微软的设计不满意。　　根据提供的消息资料，就能了解到Win10图标好看吗。在Win10中，微软不仅恢复了开始菜单，而且增强了开始菜单的功能。新的开始菜单最大的变化就是在左边新增加了一栏，这一栏加入了原开始屏幕的磁贴显示功能，这样一来用户可以在开始菜单中放置原来在Windows 8开始屏幕中才能放置的动态磁贴。开始菜单的背景将随着壁纸而改变颜色。用户可以灵活的调整、增加删除动态磁贴，甚至删除所有磁贴，让开始菜单回归经典样式。　　Win10的另一个新特性就是将覆盖所有尺寸和品类的Windows设备。从微型计算机、手机、平板(ARM和x86芯片)、二合一设备、桌面电脑及服务器。所有设备将共享一个应用商店。这个操作系统意在为传统Windows(Windows 7及之前版本)系统用户在保留原有操作和认知习惯的基础上获得最新的Windows技术和应用。 Win10图标怎么样　　Wndows 10桌面设计更加时尚化，窗口无边框，只有阴影效果，图标更加扁平化，在其它方面也进行了视觉效果的改进。　　在Windows 10当中，桌面图标变得扁平了，并提供了更多信息，这也在最大程度上利用了屏幕空间。原来的空白区域现在被更小、更复杂的项目所占据，它们依然很显眼和易读，但比占据Windows 8的磁贴要更加精细。　　除了颜色，这两款操作系统的图标看上去非常不同。微软对于扁平化的追求要更激进一些，彻底放弃了渐变效果。简洁性和大量蓝色的使用让人想起了曾经的Windows 95/98，但精细程度和对比度都更高了。　　但扁平化的处理却并未完成。文件夹、磁盘和库图标和从前一样，未有任何改变。而在任务栏当中，新的Home文件夹看上去和其他文件夹很不同。此外，搜索和任务视图也体现出了扁平化的风格。很显然，曾经的Aero图标最终会被完全替代。　　Win10图标好看吗的问题总结。Win10在OS X与Linux中有个比较受用户欢迎虚拟桌面的功能，用户可以建立多个桌面，在各个桌面上运行不同的程序互不干扰。现在在Win10中也加入了该功能，用可以通过任务栏的Task view按钮(快捷按钮win+tab)来查看当前所选择的桌面正在运行的程序，在下方则可快捷的增加桌面并且切换及关闭虚拟桌面桌面。

酒酿就是醪糟也叫甜米酒，原来是四川小吃，用蒸熟的米饭，加入酒药，就是一种酿酒的酵母，经过发酵，一部分淀粉醣化，产生一些酒精，然后加水煮开，杀死酵母。喝时可以加鸡蛋等。味道甜而有酒味，喝多了对于酒量小的人也可以喝醉。制作方法： 1、糯米洗净后，以清水浸泡隔夜，捞起沥乾。 2、将酒麴压碎成粉末状。 3、将糯米铺於蒸笼布上，以大火蒸30分钟成糯米饭。所有粽子为佳，盖上锅盖，以大火煮沸10分钟后，改为小火，继续煮1.5小时即可。 4、取糯米饭冷却至温热程度(约38℃)，将米麴粉拌入搅拌均匀。 5、将糯米饭装入罐内，平铺於罐中不要压紧，并於米饭中央留中空，以便出酒。 6、盖紧罐盖，以旧棉被密裹保温，1-2天后取出即可食用，若不立即食用，应放入冰箱中。作用：可做各类酒酿小吃，代表小吃：酒酿圆子也有丰胸的作用，代表：酒酿蛋

酒酿是用熟的糯米饭加酒药发酵做出来的，滤掉米粒是米酒，酒酿不滤掉米粒，热一热加小糯米圆子当点心吃，有点酸有点甜还有酒的味道，现在大超市冷柜有卖.

7，什么是平面广告设计

实现企业的商业目的是平面广告设计的主要任务了。平面广告最重要的设计理念是使人们看到后了解某个商品及应用这个商品给自己带去的变化。设计主题是平面广告的表现基础，是贯通整体平面广告具有支配力的要素，是主宰平面广告作品每一部分的灵魂，它能有机地组合其他构成要素成为一个整体。创作准则：1.创意的目标诉求对象要准确 2.创意目标要明确 3.创意诉求要单一集中构成要素包括：标题，标语，说明文，商标，商品名，插图并非每一则广告均由上述所有元素构成。平面广告设计不是纯粹的艺术活动，它必须历经市场调查、总体策划、确定主题、开发创意和艺术表现等过程，其基本流程是：设计准备，设计创意，设计表现，设计编排，审查定稿

楼上的回答那多… 就是广而告之，能有创新，能把人的视觉狠狠的剌激到，能记住的，你的广告就成功了

平面广告，若从空间概念界定，泛指现有的以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告；若从制作方式界定，可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态；若从使用场所界定，又可分为户外、户内及可携带式三种形态；若从设计的角度来看，它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素。平面广告因为传达信息简洁明了，能瞬间扣住人心，从而成为广告的主要表现手段之一。平面广告设计在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性，一幅优秀的平面广告设计具有充满时代意识的新奇感，并具有设计上独特的表现手法和感情。平面广告设计形状：视觉表述的基础设计作品中的各种图形、图像、甚至文字元素，均可将其提炼为形的呈现，由于形在人的视觉意识中通常被首先感知与捕捉，因此它对于视觉唤起和引发思维具有先导与定向的作用。 l、对各种形状的认知与理解，大多得益于自然的启示。如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的；而对j角形坚韧、冷峻的感觉，则与岩石的性格有联系；跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔，这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益。 2、所有的形归纳为点、线、面、体四类。点的显著特点具有定位性与凝聚性，最大魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动，进而制造心理张力引发潜在意念。对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性，二为多点的视觉引导作用，三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响。毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点。由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”，在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用。线是设计中最基本的构成。美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的。”线条语言的最感性之处是传达情感，效果要比点强烈。但线条又是理性的，具有很强的造型力，线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果，刻画了它的性格，同时代表着特定的风格与形式，能带给我们不同的感觉。尤其是多线之间的构成关系，即线的排列、组合方式，渐进、转折、渐隐、方向性延伸等，可在塑型的基础上启发连续思维，带来节奏与韵律的美感，甚至会产生某些幻化与象征的意象等。面是视觉形式上最直接的设计语汇，所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多，其形式感和状叙形体的作用也更强。面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化，是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体。它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等，一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼。而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想，拓展知觉空问，再现生命的秩序，发掘受众思维潜能的有效手段。另外，对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系。将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示。利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”，它产生于视觉的深度错觉。这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力，使之在直觉层面被感受到一种心理空间。设计中许多梦幻般的构图受此启发，一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此。基于这种思维的设计，更容易打破常规、经验的“定势”，寻找到信息传达的最佳切入点。 3、点、线、面、体之间相互联系、影响与制约。点与点之间的视线流动有线的感觉，多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面，而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征。设计中应把握秩序和整体两点，“秩序”即“美”，“整体”为“宗”。多元素的设计，无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意，只要归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会达到呼之欲出，不言自明的境界。色彩：创造设计的生命色彩的直感性最强，通感度也最大，从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的。我们能感受与设计的色彩有成千上万种。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷。感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理，即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡。比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的，色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一，中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感，属性相近的色之间视觉感知的互融，而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等，均是视觉生理的调和与影响的结果。色彩对比强烈、鲜艳、醒目的招贴广告，白底红字的宣传标语，中国传统水墨中“墨分五色”的精细与微妙，网点制版所依据的原理，彩色电视的空混成像等。更微妙、潜在的有关色的心理感应效应是色彩心理，它是人与色之间的一种互动过程。比如：我们直感到的某种色调可能会由于其自身的组合与搭配或者其个性的属性表现营造出一种色彩氛围，这是色的信息，就像某种共性的感觉如冷暖、软硬、轻重、进退的空间等。这种浅层的知觉是人对生活的记忆与视觉经验积累的结果，并且带有相对性。再进一步思维会直达具象的物，如暖调橙色的朝阳，冷调蓝色的大海，但这时常常会带上明显的个性特征，对外界信息直感的结果必然又会引发人情绪上的体验，如看到红色想到火的人自然体验一种温暖、兴奋的感觉。有生命力的色彩设计是能将人们的情绪积累自然引导到某种情感之中从而达成目的，这一过程谓之情感联想。情感联想是一种深刻、成熟、且又相对稳定的高级心理体验。设计成功的关键就在于怎样有目的地引导受众达到这个层次。用色的美学在设计中应统领把握四个方面： (1)色的单纯。设计用色的单纯化为首要原则，单纯用色会更韵味悠长，原则上一般用色在2—3种之间。 (2)色的节奏与韵律。节奏是变化中的秩序，韵律为秩序中的变化。最具魅力的用色可从音乐中感悟，七个音符与七种色彩各自演绎的跳跃与律动在情绪渲染、情感激发与记忆留存等方面，有不少相通互易之处。 (3)色的主从与色调。主次分明反映了自然本质，也成为人们了解、洞悉事物属性的思维秩序，在设计用色中也应有主有从。关键在于设计引导在哪里，主题意旨为何，设计中应依此思路创设画面的色彩主从与基本色调。 (4)色的对比与调和。对比与调和为设计用色的基本原则。设计中可调动对比的因素很多，如色彩明度、色相、彩度三属性，色的面积大小，色的形状与走向等。而实现调和可掌握几点：首先，无彩色间最易调和。像中国传统书法的运笔，水墨画分色等。其次，关注各种色彩在消色环境中的魅力。比如灰色，不少色彩掺灰之后会很有“色”味。另外，处理好色的主从关系与基本色调也是达成调和的基础。质感：强化内蕴的手段事物多样的结构与组织形式，带给我们不同的知觉感受谓之质感或肌理，主要通过视觉和触觉感知。注重设计元素，特别是主要元素质感的成功再现或创造，对强化主题拓展内涵和揭示本质有着举足轻重的作用，还可增强吸引力，增加注目性甚至引发戏剧效果。设计画面表现质感有再现质感与创造质感两种方式。再现质感的最佳手段是摄影，摄影技术可最大程度地准确、真实还原被摄对象的质感，甚至高度凝炼精细刻画。创造质感主要指设计中视觉质感的创意与产生。成功的关键在于设计者对设计元素的提炼、概括、想象的能力以及空间转换意识和单元的造型能力等综合的质感素养。手法包括： (1)强化各种对比，明暗、凸凹、走向。比如利用投影与耀斑的色光不稳定性，形与形边缘的交叠与互映，粗细线条渐次交织的排列等。 (2)调动设计因素，形状、色彩、光影。如点、线、面的各种肌理构成法，色彩不同属性间强化对比的效果等。 (3)采用特殊结构形式，如间隙、分割、深度、层次、纵横、疏密、重叠等。 (4)利用错觉、幻觉。如视觉矛盾的幻觉空间，视觉暂留的波动光栅效应，视觉经验的远近错觉。 (5)模拟自然。常用绘画工具的独特肌理印迹，常见绘画手法的不同肌理效果，电脑设计软件模拟材质的感觉等。 (6)不经意中所得。从自然与现实不经意、偶发的“作品”中获取灵感，得到类似破坏性、随意性的肌理感觉有时是很精妙、有趣的，甚至还会有夸张的戏剧效果。再现与创造质感，无论何种方式，对加深主题的作用主要源于真实性、丰富性与联想性。肌理的美，在于真实，真实的事物更易引发信任与亲和感。肌理表现，可以化单一为丰富。视觉肌理可实现知觉迁移，调动情感联想和强化内蕴。构成：状与味的桥梁平面广告编排设计，罗列起来要素众多，但统领概括非常简单：即形、色和所表现的质。构成的思维是将这些表象的诸元素编排、规划、结构为一个整体。好的构成是一座以形达意、以状表味的桥，这种形式与内涵的沟通与联结，目的是揭示主题和传达思想。首先，无论设计元素的多寡，触一发而动全身。形与形之间，形与色之间，色与色之间，还有质的表现，均为相互联系和共同作用。比如：一行标题文字的编排，将其以正常字距纵向置于画面正中，可被视为整体的形以中轴式的构图分割画面，但如拉开字距再以渐变的字号同样纵向分布，每个亨即可感受单独的形。前者中规中矩有平衡对称的形式感，后者活泼、跳跃有流动的视线引导与放射的空间。其表意与主题内涵各异，可依据产品定位与目标群体逆向思维。其次，传统的形式法则与基本审美规律应视为构成思维的基础。比如空白、稳定、三分法、视域兴趣中心、视线流程引导、简约的原则、多样统一中的秩序等，此为形式表现与心灵触动和情感引发最佳连接的方式和手段，循此便是一种捷径。广告设计探求反常规的构图与超经验的手法，已成为当代制造新奇、标示独特、解构梦幻、引发注目的思维切入点。平面广告设计元素的编排组合与版面规划有一些常用的类型，也即基本的构成模式，如标准型、中轴型、偏心型、自由型；文字式、全图式、指示式、散点式等等。一些常见类型与惯用模式各有其产生与存在的渊源与基础，有其自身的特点与特征，也有其各自的优势与不足。关键在于要理解和把握种种构成方式的特征内涵与适应方式，具体应用中结合广告的主题诉求、信息承载、产品特性、目标对象、媒体特征等相关因素综合考虑，才会有正确选择。创意：永恒的回归与突破对于创意，每次设计起点为零。这里零的含义有三层：一为思维起点回归原始与本质，创想的源头应进发于对客观物象的直接积累而不是间接的经验；二为思维方式打破传统习惯的“定势”，创造崭新的思维方法；三为表现与传达的个性与突破。平面广告创意，睿智、非凡、原创的大手笔大多归于这一“零”的思维。这是一个回归与突破的循环，就像零可用首尾相连、无始无终的圆表达，代表永恒。本质上有着哲学思辨的意味，是成功创意的思维基础。 1、创意突破的起点。创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、全方位的。比如：对广告学专业知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。 2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。 3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。打开思路的方法可从以下方面着手： (1)注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取。 (2)打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁。理性与疯狂交织，是现今商业设计的时尚，有限为无限的基础，摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提。 (3)注意启发想象。一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式，之所以易引发注目与加深记忆，是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律。比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识，从生理感应到心理感知应有的平衡被打破，人们对之直觉经验的思维与联想受阻，势必会激发其多维的想象与探索的好奇。 (4)诸多新、奇、独、特的表现，总能从中发现似曾相识的因素与形式，都是新秩序中旧元素新组合的结果。对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合，可创造无穷的变异，是设计思维中常用的有效手法。 (5)挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维，尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式，多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率。 (6)不忽略偶发性的启示。墙上随手的涂鸦画，无关的事物间偶然的关联，对某表象直觉的领悟，自然物生长、衰落间变化的过程，蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式，电脑设计过程中无意得到的奇异效果等，都是宝贵的财富。

提起学平面设计，没接触过平面设计的人可能会觉得很简单，以为会了几个平面设计时常用的软件，就算学会了平面设计。其实，想把平面设计学好，可以说是要下很大功夫的。我个人认为不仅要学好基本的软件，而且要经常和大家的交流，吸取这里技术人才的设计经验和理念，需要欣赏大量的优秀作品才能提高自身的审美！学好平面设计的前提是你有一个好老师~~~正所谓师傅领进门，修行靠个人。如果连最基本的操作都不能学会的话，更不要谈什么设计拉~~~ 要把操作练熟就一定要多做~~~这个东西靠的就是爱好，报有极大的兴趣来学平面才会有耐心做一个又一个的练习~~~等练的差不多了就可以把自己的一些思想通过作品表达出来刚开始做的东西也不能够完全程做设计吧~~~偶就不信谁刚学的时候就能设计出超强的东东的~~~~ 但是不要怕做不好，就怕懒得做。做好了可以放到论坛上给各位老师批嘛！从大家的“批斗”中可以学到很多东西滴最后我想就应该是实践了，找个广告公司干个几年，自己的设计历年也就差不多该成型啦！如何学好平面设计，以我个人的经验，我认为首先应该有兴趣，因为兴趣是最大的老师与力量；其次就是要有一个好的指引老师，有的会员可能会说，靠自学也是能学好的，其实这个并不反对，有时候可能自学的时候会走的路更多一些，再次就是有能守得住寂寞与枯燥，当然了我指的是多操作与动手，这些和楼上的意见差不多。还有就是初学者在软件基本上都掌握了之后，还应该多拿别人的作品来做做，从中间你可以体会到更多，当然了这些都是超出软件之外的东西，也就是设计的创意与布局~~~~ 创意来源于你的生活。设计与生活有着直接的联系，你生活怎样，你设计很可能也就那样。对生活的品位同样重要。不过我不会解释这方面的。因为我一直不了解。我一直跟自己说，可以没有好的技术，但是你需要好的头脑。想法对于我来讲，所占的比例更大。如果你有好的想法，你大可叫别人来做。何需自己动手呢？对吧？或许说这只是我技术不好用来安慰自己的话。呵。开始阶段，需要更多的去看别人的优秀的作品。而且还要对其进行分析，别人从一开始是怎么想出来的，如果你只想着做到跟他一样，那么，你永远只是技术跟上去了。想法呢？是别人，而不属于你。因此在看到别人的作品时，不妨多思考一下，别人为什么这样做，这样做又是为了什么。平面设计应该有许多个方向吧？具体的我也不知道到底有哪些。你的方向不同，所学的时候也就不同，如果你只愿意做一个纯技术的平面设计人员，那么你可以专研究技术方面的，因为创意别人会帮你想好。如果你希望自己是个全才，那么就需要接触更多的。首先来讲，你必须要有好的创意。再者，你必须要有好的执行。文案同样也是需要的。技术次之。还要掌握多种知识，像美学，构成学，哲学，社会学等等。我们要做大师，先要能做匠人。练好技术的基本功是很重要的（包括学习艺术的，美术的，软件使用的理论知识和锻炼操作能力）。但做匠人的时候要心中有今后做大师的信念，有目的的去锻炼自己的技术能力。一开始要有系统的学习，确定自己要学那几方面技术，找一本比较好的书或者去一个好的培训中心去学习和入门。然后就是领进门自己好好修行，一点一滴积累了，可以在论坛上交流，看别人如何做的，还有临摹各种好的作品等等。其中有重点的学习和不断总结是很重要的，平面技术要学的东西很多，一般人不可能太全面的学习掌握（呵呵，如果你热衷于技术或者教学，就需要尽可能多地掌握了），选择你最需要的东西去学。学了一项内容要能够举一反三，很多种效果的表现也许都是一种或一类技术，要能了解其实质，做出更多的效果。要经常这样深入研究和总结。你可以到网上去看，各种艺术效果的教程无穷无尽，有些讲了操作步骤和参数，你不要去死记，要明白他的原理才好。否则无止境的学，无心得的学，进步不一定很快。勤于学习，善于积累，勇于探索，勇于创造！以上纯属个人观点，我想大家都有一个自己衡量的标准，你觉得自己的方向是什么呢？？？？？？？

平面广告分这样几种：一是印刷品类广告，有报纸啦、杂志啦、企业宣传册啦、传单啦等等，一类是户外的平面广告，如灯箱啦，路牌啦，还有公共汽车上的车身广告平面广告的大发展主要还是在第二次世界大战结束以后。这一时期由于战后经济的迅速复苏以及多种印刷媒体的变革，与商业市场相关的二维空间的设汁表现领域得到了极大的扩展，平面广告设计的涵盖面也越来越广。企业和机构的活动越来越多地需要用各种平面广告的方式来传递信息、说明问题。在这当中，商业目的的实现是平面广告设计的主要功能。即传达企业和机构的产品或服务的信息。平面广告最重要的设计理念是使人们去接受企业的产品或服务，并告诉人们如何改善现今的生活状况。按目的分类：产品广告，非产品广告，公益广告，认知广告按媒体划分：报纸广告，杂志广告，宣传单广告，直邮广告按目标受众划分：消费者广告，企业广告，贸易招商广告真实性：真实性是平面广告的生命和本质，灵魂。创新性：即个性化，创新才能在巨量信息中脱颖而出，在最短时间内吸引读者的目光。形象性：具有提升企业形象的功能，并使消费者通过它对企业形象的认可与尊重。感情性：通过视觉或文字渲染感情色彩，打动读者，使之认可广告内容。